ɫɫ��

�ʰ��Dz��������徱������ö��: Professor Rauno Ronkainen

Magisterprogrammet i filmkonst har nio huvudämnen:

• ��ǰ�ܳ���Գ�ä���ھ�����
• film- och tv-manuskript
• filmklippning
• filmfotografi
• filmregi
• film- och tv-produktion
• filmljud och ljuddesign
• film- och tv-scenografi
• kostymdesign: scenkonst och film.
   

Magisterstudierna i filmkonst består av gemensamma studier inom magisterprogrammet, huvudämnesstudier samt fritt valbara studier.

��ä�����Ի��å�� för magisterprogrammet i filmkonst 

En utexaminerad från magisterprogrammet i filmkonst:

1. kan fungera som konstnärlig huvudansvarig för sitt eget kompetensområde i långa fiktions- eller ��ǰ�ܳ���Գ�ä���ھ�����er eller tv-produktioner
2. kan använda traditionella och nya metoder för filmiska narrativ och verktyg för dramaturgi
3. behärskar omfattande konstnärliga och produktionsmässiga helheter
4. känner till filmbranschens praxis, avtal och verksamhetskultur och kan utvärdera och utveckla dem
5. kan tillämpa sina förmågor också inom det audiovisuella berättandets nya områden och plattformar
6. kan identifiera och utveckla sina egna konstnärliga styrkor och särdrag samt bygga sin identitet som skapare
7. kan bredda sin yrkeskunskap genom att vidareutveckla sin personliga kompetens och sitt tänkande.
8. kan arbeta långsiktigt både självständigt och som medlem i en arbetsgrupp
9. känner till filmens och televisionens historia och förstår branschens kulturella och samhälleliga betydelse
10. kan arbeta i en internationell arbetsgrupp
11. känner till de centrala teoretiska och forskningsmässiga frågorna på området och har färdigheter för fortsatta studier.

Kod: ARTS3018
Omfattning: 90 sp
Ansvarig för huvudämnet: Professor Arturo Delgado Pereira

Huvudämne på svenska: �ٴǰ�ܳ���Գ�ä���ھ�����

Beskrivning av huvudämnet 

Magisterprogrammet utbildar tänkande, kreativa och kritiskt inriktade ��ǰ�ܳ���Գ�ä���ھ�����are för både den nationella och internationella verksamhetsmiljön. Programmet kombinerar konstnärlig praxis, forskning och professionell utveckling, som gör de studerande redo att arbeta kreativt och på ett reflekterande sätt på det ständigt föränderliga dokumentärfältet.

De studerande får en bred förståelse för ��ǰ�ܳ���Գ�ä���ھ�����ens historia, teori och etik samt studerar dess framtid som en form av berättande, konst och forskning. Genom workshoppar, filmövningar och seminarier utvecklar de studerande sin egen konstnärliga röst och stärker sin förmåga att observera, berätta och uttrycka sig.

Programmet betonar integrering av teori och praktik. De studerande lär sig att kombinera begreppsmässigt tänkande med tekniska och kreativa färdigheter, fördjupar sitt yrkesmässiga kunnande och hanterar kritiskt format och praxis i dagens ��ǰ�ܳ���Գ�ä���ھ�����. Möjligheten att regissera en magisterfilm erbjuder en unik ram för att tillämpa konstnärliga och forskningsmässiga färdigheter samt för att delta i den kontinuerliga utvecklingen av ��ǰ�ܳ���Գ�ä���ھ�����ens uttryck.

Gästande föreläsare och konstnärer från Finland och utlandet som berikar lärandemiljön erbjuder mångsidiga perspektiv och främjar den internationella dialogen. Samarbete med yrkesverksamma inom filmbranschen, produktionsföretag och institutioner hjälper de studerande att bygga värdefulla nätverk och fördjupa sin förståelse för verksamhetsmiljön inom branschen.

De studerande har också möjlighet att producera magisterfilmer i samarbete med etablerade produktionsbolag och få handledning av erfarna experter på området. Genom dessa upplevelser förbereder sig de studerande på att gå över – ofta redan under studiernas gång – till det professionella fältet för ��ǰ�ܳ���Գ�ä���ھ�����.

��ä�����Ի��å�� för huvudämnet 

Utexaminerade från huvudämnet ��ǰ�ܳ���Գ�ä���ھ����� 

1. kan utföra alla uppgifter som krävs av en ��ǰ�ܳ���Գ�ä���ھ�����are, från idéplanering, utveckling och produktion av en kortdokumentär till efterproduktion
2. fördjupar sin observations- och uttrycksförmåga och utvecklar samtidigt sin egen stil som regissör för ��ǰ�ܳ���Գ�ä���ھ����� med hjälp av många praktiska filmövningar
3. behärskar samarbetsförmåga inom filmbranschen, de bästa arbetsmetoderna, är insatt i de etiska frågorna som rör ��ǰ�ܳ���Գ�ä���ھ����� och har förmågan att fungera som ledande medlem i ett konstnärligt team
4. kan arbeta på olika plattformar för ��ǰ�ܳ���Գ�ä���ھ����� och i olika miljöer, såsom teaterdokumentär, seriedokumentär, undervisnings- och uppdragsfilmer, journalistisk, vetenskaplig och institutionell dokumentär osv.
5. utvecklar professionella filmfärdigheter för att agera med självförtroende på det ständigt föränderliga området för ��ǰ�ܳ���Գ�ä���ھ�����
6. förstår ��ǰ�ܳ���Գ�ä���ھ�����ens traditioner, huvudsakliga former och praxis efter att ha studerat ��ǰ�ܳ���Գ�ä���ھ�����ens manusförfattare, rörelser, inriktningar, tillvägagångssätt, historia och teorier
7. utvecklar kreativa och kritiska färdigheter genom att framgångsrikt kombinera teori och praktik
8. kan tillämpa innovativa konstnärliga metoder som sätter dem i framkanten av ��ǰ�ܳ���Գ�ä���ھ�����sfältet
9. kan söka till fortsatta studier inom filmbranschen och arbeta som lärare och handledare inom området för ��ǰ�ܳ���Գ�ä���ھ�����.

��ܱ��ܻ�ä���Ա�����ٳܻ徱��� 90 sp

Kod: ARTS3024
Omfattning: 90 op
Ansvarig för huvudämnet: Professori Pietari Koskinen

Huvudämne på svenska: Filmljudsinspelning och ljudplanering

Beskrivning av huvudämnet 

Magisterstudiernas mål är att fördjupa den studerandes färdigheter inom i synnerhet ljudplanering. Genom kurshelheter och alltmer krävande övningsarbeten lär sig den studerande att alltmer djupgående behärska och förstå sitt eget yrkesområdes konstnärliga, produktionsmässiga och tekniska helhet.

Den studerande får en bred kännedom om arbetssätt, konstnärliga uttrycksmedel, tekniska redskap och teoretiska begrepp inom sitt område. Utbildningens centrala mål är att utveckla den studerandes begåvning och personliga uttryck, ge mer tekniska och konstnärliga färdigheter och fördjupade kunskaper om branschen och dess historia samt utveckla förmågan till ledarskap och färdigheterna för forskningsarbete.

Centrala färdigheter som lärs ut är dramaturgiskt och innehållsligt audiovisuellt tänkande i filmisk framställning, förmåga att gestalta ljud och rum, ledarskaps-, kommunikations- och samarbetsförmåga, behärskning av ljudplaneringen, den dramaturgiska helheten och den tekniska processen inom kortfilm samt fördjupad kännedom om traditionerna och de samtida inriktningarna inom det egna området samt förmåga till kritiskt och analytiskt tänkande.

Efter slutförda magisterstudier i filmljudinspelning och ljudplanering behärskar den studerande den konstnärliga och tekniska helhetsprocess som ljudplanering för långfilm innebär, från förhandsplanering av ljudet till färdig film. Under utbildningen blir den studerande insatt i alla skeden i den långfilmers ljudplanering, ljudinspelning och ljudbearbetning samt i konstnärligt och produktionsmässigt samarbete i småskaliga film- och tv-produktioner.

Utbildningens mål är att även ge färdigheter för doktorandstudier.

��ä�����Ի��å�� för huvudämnet 

Huvudämnet filmljudinspelning och ljudplanering fokuserar på den studerandes personliga utveckling i konstnärlig verksamhet genom kreativ forskning och samarbete samt teoretiskt och kritiskt tänkande. Därtill fokuserar huvudämnet på de studerandes yrkesmässiga kompetens som filmljuddesigner i fiktiva och dokumentära filmer samt i tv-serier.

Utexaminerade med huvudämnet filmljudinspelning och ljudplanering kan

1. uppvisa djupgående kunskaper och insikter i ljuddesign för filmer, ��ǰ�ܳ���Գ�ä���ھ�����er och tv-serier
2. utforska sin kreativa potential och utvecklar en personlig konstnärlig vision inom filmljuddesign
3. ta en aktiv roll som filmljuddesigner i konstnärliga produktioner
4. prova nya koncept för att skapa filmljud och skapar och föreslår nya konstnärliga idéer för filmljuddesign
5. reflektera över sitt lärande och utveckla nya arbetsmetoder
6. arbeta kreativt som medlem i ett team i konstnärliga produktioner
7. behärska olika konstnärliga och tekniska processer och teknologier för filmljuddesign
8. leda och motivera team som genom samarbete skapar filmens ljudspår
9. granska branschens traditioner och samtida inriktningar samt bidra genom sin kritiska och kreativa insats till att tänja på gränserna för traditionell filmljuddesign.
10. uppnå kunskaper och färdigheter som möjliggör doktorandstudier i filmljuddesign.
     

��ܱ��ܻ�ä���Ա�����ٳܻ徱��� 90 sp

Kod: ARTS3019
Omfattning: 90 op
Ansvarig för huvudämnet: Jan Forsström

Huvudämne på svenska: Film- och tv-manuskript

Beskrivning av huvudämnet 

I de fördjupade studierna i huvudämnet blir den studerande insatt i manusförfattande för olika genrer och former av film och television. Stegvis avancering och återkoppling enligt yrkesbranschens praxis är en del av arbetssättet under kurserna i att skriva manuskript i både individuella projekt och grupparbeten. De teoretiska studierna i manusförfattande stöder skrivarbetet och öppnar upp för ett mer omfattande perspektiv över branschens traditioner och framtid.

Utbildningens grundtanke är att möjliggöra utvecklingen av den studerandes personliga uttryck och den egna personligheten som aktör. De fritt valbara studierna som hör till den studerandes individuella studieplan utformas för att stöda detta huvudsakliga mål. Fritt valbara studier kan väljas inom det egna huvudämnet eller de andra huvudämnena som erbjuds vid Aalto-universitetet eller ur utbudet vid andra universitet. I de gemensamma studierna inom filmkonst lär den studerande känna helheten för branschen inom film- och televisionsproduktion, dess olika arbetsbeskrivningar och praxis både ur ett konstnärligt och produktionsmässigt perspektiv. Till de gemensamma studierna hör även teoretiska studier som motiverar till att diskutera heltäckande konstnärliga utmaningar och som anknyter till forskning ur ett aktörsperspektiv. 

Den studerande utarbetar ett lärdomsprov inom magisterstudierna som antingen är ett högkvalitativt konstnärligt manuskript som skapas som ett självständigt projekt eller genom att agera som manusförfattare till en gemensam filmkonstnärlig lärdomsprovsfilm i en studerandegrupp. Till lärdomsprovet hör också en forskningsdel där den studerande behandlar ett ämne om manuskript som är betydelsefullt för den studerande själv och för yrkesbranschen.

��ä�����Ի��å�� för huvudämnet 

Utexaminerade från film- och tv-manuskript

1. kan komma med idéer för, skapa och utveckla film- och tv-manuskript av hög kvalitet
2. kan skapa personliga uttryck och konstnärliga helheter med sin unika röst
3. känner till metoderna och traditionerna i filmdramaturgi och kan skapa nya arbetssätt och metoder
4. kan arbeta långsiktigt både självständigt och som medlem i arbetsgrupper, även som ledare och i expertroller
5. känner till manusförfattarens olika yrkesroller samt branschens avtal och praxis
6. känner de konstnärliga och produktionsmässiga processerna i film, tv och annan rörlig bild ur manusförfattarens perspektiv och kan utveckla dem
7. känner till centrala teoretiska frågor i anknytning till att skriva manus och har förmåga att bedriva forskning.
    

��ܱ��ܻ�ä���Ա�����ٳܻ徱��� 90 sp

Kod: ARTS3020
Omfattning:  90 op
Ansvarig för huvudämnet: Jussi Rantamäki

Huvudämne på svenska: Film- och tv-produktion

Beskrivning av huvudämnet 

Magisterstudierna i film- och tv-produktion ger den studerande möjlighet att fördjupa sitt kunnande och sin förståelse för den audiovisuella produktionens hela livscykel. Den studerande utvecklar sitt eget självständiga tänkande som utvecklare av filmidéer och seriekoncept och som kreativ partner. Studierna ger en god grund för att skaffa förhandsfinansiering i Finland och internationellt för långfilmer och tv-produktioner. 

Den studerande förstår distributionens betydelse som en del av produktionernas intjäningslogik och eftermarknader. Den studerande kan som producent administrera de rättigheter som hör till verket och effektivt sluta avtal om dem. Under studierna fördjupar den studerande sina färdigheter för företagande och i att delta som producent i utvecklingen av de kreativa branschernas affärsverksamhet. Magisterstudierna utvecklar färdigheterna att fungera i chefsbefattningar som producent och i att leda produktioner både som konstnärliga och produktionsmässiga helheter. 

Magisterprogrammets utgångspunkt är starkt i nuet och i branschens framtidsperspektiv i Finland och internationellt. Den studerande har en levande och god anknytning till branschen under studierna. Magisterstudierna kan innefatta studier utanför huvudämnet. Till exempel studier i manusskrivande, ledarskap, entreprenörskap och marknadsföring är ett naturligt komplement till huvudämnesstudierna.

��ä�����Ի��å�� för huvudämnet 
Utexaminerade från film- och tv-produktion:

1. kan komma med idéer för, utveckla och leda uppkomsten av film- och tv-manuskript av hög kvalitet
2. kan identifiera personliga uttryck och konstnärliga helheter med sin unika röst och forma dem till projekt           
3. känner till metoderna och traditionerna i filmberättande och kan granska och skapa nya arbetssätt och metoder         
4. kan arbeta långsiktigt både självständigt och som medlem i arbetsgrupper, även som ledare och i expertroller               
5. kan skapa och genomföra finansierings- och distributionsstrategier för verk i samarbete med andra aktörer         
6. känner till producentens olika yrkesroller                           
7. tillämpar avtal och praxis inom området         
8. använder sig av de konstnärliga och produktionsmässiga processerna och verksamhetskulturerna i film, tv och annan rörlig bild och kan utveckla dem                       
9. känner till den internationella verksamhetsmiljön och förstår dess verksamhetsprinciper
10. förstår de centrala teoretiska frågorna inom området och känner till grunderna för att bedrivan av forskning                                    

��ܱ��ܻ�ä���Ա�����ٳܻ徱��� 90 sp

Kod: ARTS3025
Omfattning: 90 op
Ansvarig för huvudämnet: professori Kaisa Mäkinen

Huvudämne på svenska: Film- och tv-scenografi

Beskrivning av huvudämnet 

Huvudämnet film- och tv-scenografi i magisterprogrammet i filmkonst fokuserar på att utbilda konstnärliga planerare som ansvarar för de visuella, funktionella och produktionsmässiga delarna av produktionsplaneringen i film- och tv-produktioner.

Huvudämnet har som mål att utveckla experter inom visuell observation och berättande. Huvudämnet betonar de studerandes individuella utveckling i konstnärligt arbete genom kreativ forskning och samarbete, teoretiskt och kritiskt tänkande, i syfte att främja deras yrkesmässiga kompetens som scenografer inom film- och tv-branschen. 

��ܱ��ܻ�ä���Ա�����ٳܻ徱���na stärker de studerandes förmåga att behärska omfattande och krävande yrkesproduktioner. Undervisningsplanen berikas och uppdateras kontinuerligt med hjälp av nya designmetoder, teknologier och betydelsefull samt effektiv forskning inom området.

��ä�����Ի��å�� för huvudämnet 
Utexaminerade från film- och tv-scenografi kan

1. identifiera och förklara produktionsplanerarens centrala ansvarsområden samt påvisa en djup förståelse för hur varierande rollen kan vara i omfattande och krävande yrkesproduktioner                         
2. behärska stora konstnärliga helheter i långa fiktions- eller ��ǰ�ܳ���Գ�ä���ھ�����er                   
3. påvisa ledarskapsfärdigheter genom att effektivt motivera och handleda personal som deltar i scenografin i filmprojekt                     
4. tillämpa inhämtad information och förståelse för principerna för scenografi i aktuell kreativ praxis inom film- och tv-branschen                               
5. bedöma sitt eget kreativa deltagande i förhållande till andra konstnärliga planer samt behärskar samarbete i olika konstnärliga produktioner inom film- och tv-branschen           
6. skapa nya arbetsmetoder genom olika försök och forskningsbaserade tillvägagångssätt och på så sätt främja utvecklingen inom området för scenografi                                   
7. utveckla strategier och planer för att utöka den personliga kompetensen i film- och tv-produktioner i enlighet med branschens krav och förändringar.

��ܱ��ܻ�ä���Ա�����ٳܻ徱��� 90 sp

Kod: ARTS3021
Omfattning: 90 op
Ansvarig för huvudämnet: Professori Harri Ylönen

Huvudämne på svenska: Filmklippning

Beskrivning av huvudämnet 

Huvudämnet filmklippning utbildar tänkare och experter kunniga inom planering samt förverkligande av postproduktion. Studerande i filmklippning specialiserar sig på hanterandet av filmiska narrativ och visuella helheter. De fördjupar sig i både det egna områdets estetiska tradition och i de möjligheter som den nyaste teknologin har fört med sig.

Den studerande klipper som lärdomsprov för magisterexamen en konstnärligt högklassig film som kan vara fiktiv eller dokumentär. Detta kan göras självständigt eller gemensamt med en grupp studerande inom filmkonst. Till lärdomsprovet hör också en forskningsdel där den studerande behandlar ett ämne om filmklippning som är betydelsefullt för den studerande själv och för yrkesbranschen.

��ä�����Ի��å�� för huvudämnet 

Utexaminerade från magisterprogrammet med filmklippning som huvudämne

1. kan bedöma hur ett manus fungerar                                   
2. kan skapa en slutlig version av det inspelade materialet och förmedla den önskade känsloreaktionen i filmen till tittaren med hjälp av sina klippningsfärdigheter               
3. kan hantera och ordna stora mängder material och behärska olika dramaturgiska strukturer               
4. kan arbeta i konstnärliga produktioner som en kreativ och empatisk gruppmedlem som förstår interaktion mellan människor                   
5. har en djup förståelse för berättandets metoder och syftena med narrativ             
6. känner sina personliga konstnärliga styrkor och kan utveckla sin konstnärliga vision och sitt kritiska tänkande                         
7. känner till branschens traditioner och moderna inriktningar                   
8. kan genom sin yrkeskompetens se och titta och är en kreativ berättare och konstnär                     
9. behärskar den konstnärliga, produktionsrelaterade och tekniska helheten inom sitt yrke                                 
10. kan uppnå den kompetensnivå som krävs för doktorandstudier.

��ܱ��ܻ�ä���Ա�����ٳܻ徱��� 90 sp

Kod: ARTS3022
Omfattning: 90 op
Ansvarig för huvudämnet: Lehtori Hanna Maylett

Huvudämne på svenska: Filmregi

Beskrivning av huvudämnet 

Studier i huvudämnet filmregi inom magisterprogrammet i filmkonst förkovrar regissörsstuderandens förmåga att formulera och utveckla idéer, konstruera och återge en berättelse samt utvecklar regissörens personliga filmiska stil och skaparidentitet.

I magisterstudierna i huvudämnet filmregi utvecklar den studerande sin konstnärliga reflektion och filmiska vision. 

Magisterstudierna i filmhandledning består av fyra delar:

1. för alla obligatoriska studier som utvecklar forskningsfärdigheter och arbetslivsfärdigheter
2. obligatoriska och alternativa studier i det egna huvudämnet
3. fritt valbara studier
4. lärdomsprovet för konstmagisterexamen.

Studierna i huvudämnet filmregi består av tematiska undervisningshelheter som kombinerar teoriundervisning, praktiskt verkstadsarbete samt konstnärligt arbete och konstnärlig forskning som den studerande utför självständigt. 

En del av studierna fokuserar på olika metoder för regi av skådespelare och på att producera eget material genom att skriva. En annan del av studierna fokuserar på laboratorier som byggts kring ett centralt tema eller en central teknik och som genomförs i samarbete med ett eller flera huvudämnen. I huvudämnesstudierna ingår också samarbetskurser som ordnas tillsammans med Teaterhögskolan.

Magisterstudierna inkluderar institutionens gemensamma kurser (30 sp) som är obligatoriska. Dessa kurser behandlar entreprenörskap och arbetslivsfärdigheter samt analytiska färdigheter och ger de studerande forskningsrelaterade färdigheter. Under magisterstudierna blir den registuderande införstådd med helheten som långa verk utgör och resursernas betydelse för planeringen och genomförandet av filmer och tv-serier och bekantar sig med aktörer inom inhemsk film och tv (produktionsbolag, finansiering och distribution).

I magisterstudierna utmanar den studerande sitt eget konstnärliga tankesätt, utforskar filmens och tv-dramats olika inriktningar, formspråk och dramaturgiska strukturer och fördjupar sina kunskaper om utgångspunkterna för sitt eget konstnärliga arbete. 

Studierna förstärker regissörens roll i produktionsprocessen som helhet, ger redskap för olika regimetoder och hjälper regissören att identifiera och förstärka sin egen stilinriktning. I enlighet med den individuella studieplanen (ISP), som gjorts upp tillsammans med den akademiska handledaren, kan den studerande genom de fritt valbara studierna fördjupa sina kunskaper om manuskript och om visuellt eller auditivt berättande.

Om den studerande vill kan hen strukturera sina studier så att tyngdpunkten antingen ligger på film eller på narrativt tv-berättande. Den studerande kan välja studier som stöder hens inriktning även från andra huvudämnens kursutbud, till exempel kursutbudet för manusförfattande eller produktion.

��ä�����Ի��å�� för huvudämnet 

Utexaminerade med huvudämnet filmregi

1. kan självständigt regissera långa fiktionsfilmer och TV-dramaserier                 
2. känner till hela den konstnärliga produktionsprocessen för en långfilm och kan skapa samt leda processen på ett innehållsdrivet sätt och genom att engagera andra yrkesgrupper                                   
3. har idéer och kan utveckla och skapa långa filmiska berättelser av god konstnärlig kvalitet (film och TV-serie) självständigt och som en del av en arbetsgrupp                                             
4. kan forma och utveckla sin konstnärliga identitet som filmregissör genom att  
      
   1. identifiera sina egna konstnärliga utgångspunkter samt skapa och förmedla sin helhetstolkning av ett manuskript för en lång film                                     
   2. fördjupa sitt konstnärliga uttryck och sin förståelse för produktionsprocessen                                             
   3. tillämpa uttryckssätten i filmprocessen i sin helhet för att skapa långfilm. 
       
5. anpassar den konstnärliga planen efter befintliga resurser och övriga villkor på ett lösningsorienterat sätt           
6. behärskar socialt hållbara och inkluderande metoder för att regissera skådespelare               
7. kan identifiera och tillämpa sina egna personliga metoder för att styra skådespelare utifrån ett skådespelarperspektiv                           
8. förstår verksamhetsmiljön inom film- och tv-branschen, dess praxis, finansieringsmekanismer och -processer
9. förstår betydelsen av resurser och sambandet med den konstnärliga processen samt känner till utgångspunkterna för internationell samproduktion inom film- och tv-produktion.                            
    

��ܱ��ܻ�ä���Ա�����ٳܻ徱��� 90 sp

Kod: ARTS3023
Omfattning: 90 op
Ansvarig för huvudämnet: Professori Rauno Ronkainen

Huvudämne på svenska: Filmning

Beskrivning av huvudämnet

Den studerandes personliga uttryck stärks genom att utbildningen fokuserar på konstnärlig och teknisk kompetens inom filmfotografi samt samarbetsförmåga.

Arbetet som filmfotograf fördjupas och utvecklas genom omfattande magisterstudier och workshopövningar både i Finland och utomlands samt genom kurser som behandlar både yrkesteknik och konstnärligt uttryck. Utbildningen bygger huvudsakligen på praktiskt lärande genom att göra, arbete i små grupper, personlig handledning och dialog. Under utbildningen bekantar sig den studerande med alla skeden i förhandsplaneringen av film samt med konstnärligt och produktionsmässigt samarbete inom film- och tv-produktioner.

��ä�����Ի��å�� för huvudämnet

Utexaminerade från huvudämnet filmfotografi

1. kan planera, skapa och utveckla visuella uttryck av hög kvalitet för film- och tv-produktioner.
2. kan skapa personliga och originella konstnärliga verk.
3. känner till filmfotografins traditioner samt yrkets och filmdramaturgins färdigheter och kan tillämpa dem i sitt eget arbete och utveckla nya arbetsmetoder.
4. kan arbeta i långsiktiga projekt både självständigt och som medlem i ett kreativt team, även i ledande och expertroller.
5. behärskar och kan utvärdera och tillämpa olika yrkesroller och arbetsuppgifter, ansvarsområden och praxis inom filmfotografens arbete.
6. förstår och kan utvärdera och tillämpa olika konstnärliga och produktionsmässiga processer i filmfotografens kreativa arbete inom film-, tv- och andra visuella produktioner som kräver högklassigt visuellt berättande med rörlig bild. Den studerande kan analysera, tillämpa och utveckla dessa färdigheter även i ledande roller.
7. kan tillämpa sina yrkesmässiga färdigheter inom både dokumentär- och fiktionsfilmsproduktion i förproduktions-, produktions- och efterproduktionsskedena.
8. känner till centrala teoretiska frågor inom området och har färdigheter för forskningsarbete.       
   
                                           

��ܱ��ܻ�ä���Ա�����ٳܻ徱��� 90 sp

Kod: ARTS3027
Omfattning: 90 op 
Ansvarig för huvudämnet: Professori Sofia Pantouvaki

Huvudämne på svenska: Kostymdesign: scenkonst och film

Beskrivning av huvudämnet 

I huvudämnesstudierna i kostymdesign får den studerande utveckla sitt konstnärliga uttryck och konceptuella tänkande samt bredda sina kreativa, professionella och tekniska kunskaper och färdigheter som visionär kostymdesigner. Under studiernas gång har den studerande möjlighet att prova och bekanta sig med avancerade delområden av kostymdesign inom scenkonst, film och media, reflektera över vad hen har lärt sig samt ansvara för design- och skapandeprocesser för konstnärligt krävande produktioner.

Studierna innehåller aspekter relaterade till entreprenörskap, färdigheter i hantering av tid och budget samt vägledning för att bedriva konstnärligt samarbete och för att kommunicera idéer till ett tekniskt team. De studerande fokuserar också på kostymdesignens historia, teori och forskning samt berikar sina forskningsfärdigheter. Studierna bygger på ett praktiskt forskningsgrepp, där den studerandes personliga styrkor och intresseområden beaktas i planeringen av studiernas innehåll.

Studierna ordnas i samarbete med de olika huvudämnena inom magisterprogrammet i filmkonst, Teaterhögskolan vid Konstuniversitetet samt olika samarbetspartner, enskilda konstnärer, yrkesgrupper och institutioner. Studieinnehållet uppdateras också kontinuerligt med nya tekniker, nya perspektiv och nya metoder i anknytning till kostymdesign som baserar sig på den senaste forskningen. 
 

��ä�����Ի��å�� för huvudämnet 

Huvudämnet fokuserar på de studerandes individuella utveckling inom konstnärlig verksamhet genom kreativ forskning och samarbete, teoretiskt och kritiskt tänkande. Målet med studierna är att främja de studerandes yrkesmässiga kompetens som kostymdesigner i projekt inom film och scenkonst.                                   

Utexaminerade från huvudämnet kan 

1. visa en djupgående kunskapsnivå och förståelse för kostymdesign i de konstnärliga processerna i dagens scenkonst och film                   
2. utforska sin konstnärliga potential och utveckla sina konstnärliga visioner som kostymdesigner                           
3. inneha en aktiv roll som kostymdesigner i olika kreativa projekt inom scenkonst, film och tv samt digital media                                             
4. testa nya idéer och begrepp inom kostymdesign samt föreslå och tillämpa nya konstnärliga lösningar för kostymdesign i anknytning till olika tids- och rumskontexter                                       
5. reflektera över sitt tidigare lärande och utveckla nya arbetssätt med utgångspunkt i kärnfrågorna inom forskningen inom kostymdesign                                       
6. arbeta som medlem i en kreativ arbetsgrupp i högklassiga konstnärliga projekt och professionella produktioner                 
7. behärska olika konstnärliga processer och teknologier i anknytning till scenkonst och media samt tillämpa och bredda sina konstnärliga färdigheter, sina designfärdigheter och sitt specialkunnande inom kostymdesign                     
8. leda och motivera samarbetspartner som skapar kostymer                 
9. utforska traditionerna inom film, media och scenkonst samt bidra med ett kritiskt och kreativt perspektiv som breddar kostymens traditionella roll i den samtida kulturen och i branschen                             
10. uppnå en kompetensnivå som möjliggör doktorsavhandling eller forskarstudier i kostymdesign.

��ܱ��ܻ�ä���Ա�����ٳܻ徱��� 90 sp

Valmistuakseen opiskelijan tulee saavuttaa opinnäytteelle asetetut tavoitteet. Ylemmän korkeakoulututkinnon opinnäytteen tavoitteena on, että

• Opiskelija osoittaa opinnäytteessä oppineisuutensa maisteriohjelmansa alalla ja osoittaa pystyvänsä soveltamaan maisteriohjelmassa oppimiaan tietoja ja taitoja itsenäisesti;
• Opiskelija osoittaa opinnäytteessä kykyä tutkivaan työskentelyyn taiteellisen, teoreettisen tai sovel-tavan tutkimuksellisen aiheen parissa ja osoittaa kykyä aineiston ja lähdemateriaalin tutkimuksellisen käytön hallintaan;
• Opiskelija osoittaa opinnäytteessä hyvää viestintätaitoa oman alansa tehtäviin. 

Opinnäyte voi olla teoreettinen, taiteellinen tai soveltava tutkimus, taiteellinen työ tai yhdistelmä näistä. Opinnäyte voi sisältää produktio-osan. Produktio-osa voi olla alasta riippuen esimerkiksi suunnittelutyö, teos, näyttely tai projekti. Opinnäytteeseen liittyy aina myös kirjallinen osa. Jos työ koostuu suunnittelutyös-tä tai muusta produktio-osasta ja kirjallisesta osasta, opiskelija voi kertoa opinnäytteensä kirjallisessa osas-sa näkemyksenä, millä tavalla hän painottaa opinnäytteen eri osia. Opinnäyte arvioidaan kuitenkin aina ko-konaisuutena ja opinnäytteen arvioinnissa huomioidaan aina työn kaikki osat.

Opinnäytteen kirjallisen osan suositeltu laajuus on 25–70 tekstisivua (n. 50 000–140 000 merkkiä). Sopiva laajuus riippuu siitä, kuuluuko opinnäytteeseen produktio-osa ja kuinka laaja tämä produktio-osa on.

Lisätietoa opinnäytteen tekemisestä: Lopputyön tekeminen

Taiteen maisterin tutkintoon kuuluu vapaasti valittavien opintojen kokonaisuus (30 op). Voit suorittaa vapaasti valittavina opintoina esimerkiksi kursseja Aalto-yliopiston tai muiden kotimaisten yliopistojen tarjonnasta tai kansainvälisessä opiskelijavaihdossa suoritettuja opintoja, työharjoittelun Suomessa tai ulkomailla tai opiskelijan oman ohjelman/pääaineen tarjoamia kursseja.

Voit sijoittaa vapaasti valittaviin opintoihin esimerkiksi seuraavia opintoja:

• Oman pääaineesi tai maisteriohjelman muiden pääaineiden opintoja, jotka eivät sisälly/mahdu pääaineen pakollisiin tai vaihtoehtoisiin opintoihin.
  • Tarkista kurssin kohderyhmä ja esitietovaatimukset kurssikuvaukselta. Joillakin opintojaksoilla voi olla valintakriteerinä tietyn pääaineen opinto-oikeus.
• Elokuvataiteen maisteriohjelman tarjoamat valinnaiset opinnot
  • Löydät listan kursseista tältä sivulta kohdasta "Elokuvataiteen maisteriohjelman vapaasti valittavien opintojen tarjonta"
• Yhteisen opetuksen yksikön tarjoamat valinnaiset taide- ja teoriaopinnot
  • Löydät listan kursseista tältä sivulta kohdasta "Valinnaiset taide- ja teoriaopinnot"
• Valinnaiset kieliopinnot
• Toisessa suomalaisessa yliopistossa suoritetut opinnot
• Vaihto-opinnot
• Harjoittelu Suomessa tai ulkomailla

Voit sijoittaa maisteriohjelman tarjoamia valinnaisia opintoja tutkinnon vapaasti valittaviin opintoihin, jos et ole suorittanut niitä osana pääaineen opintoja.